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普通高中教科书 教师教学用书 语文 必修上册 第三单元·资料链接
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物境与心境交互染色
——《声声慢》赏析
朱靖华
这首词是李清照南渡后的名篇之一。它深情婉转，造语新奇，被后人誉为“绝唱”。
南渡后，李清照的生活发生了巨变。金人的笳鼓，击碎了北宋王朝的天堂迷梦，清照的美满家庭和她的“穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志”（《金石录后序》）随之破灭了。更有甚者，颠沛流离的逃亡生活，还使她失去了感情笃厚、志同道合的丈夫赵明诚。国破、家亡、夫死的种种悲惨遭际，使她的孤寂凄清的心绪与日俱增。这首词就是在这样一个背景下写成的。
词一开头，就“创意出奇”（罗大经《鹤林玉露》）地运用七组叠字，描绘了一个若有所失、心神不宁、郁郁寡欢的愁妇形象：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
七组叠字，可谓起势峻耸，它层层加浓渲染了愁妇的三个心理发展过程：首先，“寻寻觅觅”，是愁妇内心空虚试图寻觅精神慰藉的表现。周邦彦有“闲寻旧踪迹”（《兰陵王·柳》）之句，陆游也有“推愁不去还相觅”（《老学庵笔记》）的感受。李清照此时此地所产生的这种心绪，是极其自然而真实的。那早年的蹴荡秋千、烹茶猜书的欢乐，那秉烛对读、研摩古玩、鉴赏奇字的甜蜜夜晚，这一切的一切，都跑到哪里去了呢？重温旧梦、追寻往昔的希冀失望了，心中有一种说不出来的苦滋味。紧接着，过渡到第二层，寻觅无所得，她便环顾四周，只觉得残秋沉寂，一片冷清，连同她内心发出的阵阵寒冷，浑身顿增难以排遣的凄凉和痛楚。于是，主人公的心绪顺势推进到第三层：死生悬隔，一切都成泡影了，面对一逝而不复返的人生，剩下的只有孤寂哀愁、自悲自恸了。因而她立即陷入了难以自拔的“凄凄惨惨戚戚”的痛苦之中。
冷清凄惨，不能给人霎时解脱，偏偏又遇上了“乍暖还寒时候”。天气的冷暖多变，正是万物萧疏的残秋季节，所谓“离人心上秋”，它最能勾起人们的愁思和烦恼。因此，原想把身体调养一下的女主人公，碰到这种境遇，也就无能为力了。所以，“乍暖还寒时候，最难将息”，乃是女主人公苦闷象征的最集中表现。
当一个人苦闷难熬的时候，往往要设法排遣。作为“女中之杰”的李清照，她常常要与不幸的命运抗争：“何以解忧？唯有杜康。”（曹操《短歌行》）古人借酒消愁的事例霎时涌来，清照喝了“三杯两盏淡酒”，但哪里能敌得过急促凛冽的秋风袭击呢？“晚来风急”的“晚”字，据《草堂诗余别集》及朱彝尊、汪森编《词综》及张惠言《词选》皆作“晓”字，是可从的。故词的上下文，显然是写一整天的愁绪和感受。譬如下文便有“守着窗儿，独自怎生得黑！”可见此时尚未到“晚”；再下句“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，也证明雨是下了一整天的，直到黄昏，才越下越大。再者，“淡酒”，一般多指早酒而言，古人在卯时（晨五时至七时）饮酒，称“卯酒”，也称“扶头酒”。如用“晓来风急”，则使词境更添一番情趣：即说女主人公昨夜是辗转反侧，刚刚度过了一个无人共语、独宿不眠的夜晚，因而她才起来喝“早酒”。也只有在这样的情况下，女主人公被一阵凛冽寒冷的晨风袭击，吹醒了酒意，才仰望天空，发现了使她更为难堪的景象：
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
寄雁传书，是古人希图寄信给远方亲人的一种幻想。飞雁掠过，往往会联想到她是否带来了亲人的消息或者捎走自己欲寄的书信。而如今呢，丈夫已经死了，谁还能把信再寄到她所期望的人儿那里去呢？读了“雁过也”句，令人立即联想到李清照早年的名句“征鸿过尽，万千心事难寄”，那时，赵明诚还活着，她们还可以互寄情思，而现在呢，大雁空是“旧时相识”了，再也不能为她递信服务了。故大雁的飞过，反而激起女主人公的离群丧偶之感，增添了她的空寂和绝望。
词的上片，如果说是着重在主观感受的空间描述，而下片，则是把内心旋律与外部自然界的客观变化紧密联系起来，进行了心境与物境交互感应的“特写镜头”的描绘：
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
出现在读者面前的，是一片散乱倾倒的“憔悴”黄花。黄花，即菊花，在残秋季节，它开始凋零了，但是曾经傲对寒霜的菊花，它是不会落花瓣的，即使倒损了，它也连同枝叶倒在一起，故其“憔悴损”的形象，竟是满地“堆积”。这显示了作者观察生活的细致入微，也体现了李清照孤傲一世的个性气质。但是，如今的黄花，已经“憔悴损”了，不会有人再来采摘了。词人枉度一生，桑榆晚景，愈加孤寂凄凉，在物境的牵惹下，她内心的痛楚怎能禁受得了呢？于是：
守着窗儿，独自怎生得黑！
这个“守”字，写得十分准确。因为只有独自一人倚着窗口，才能使用“守”字。也只有心存愁绪的人，时间才是长的。所以李清照在万般难熬的愁戚中，感到度日如年，从而生发了无声的慨叹：怎样才能挨到黄昏天黑呀！
词的以下描写，进一步从“特写镜头”的物境，烘托女主人公深沉的心境，形成物境、心境交相染色，词情层层加浓的效果：
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
风急、雁来、憔悴黄花，已经足够牵动女主人公的无限愁绪了，而出现在眼前的景色，竟又是连绵的蒙蒙细雨和不断敲打着梧桐树叶的恼人声响。古人有诗云：“如此无聊闲院落，是谁窗外种梧桐。”梧桐树本来就牵惹人们愁思，更何堪绵绵细雨的滴答敲击声呢！待到黑昏，雨滴越下越大了，它打落了桐叶，也滴穿了孤单无依的词人的心。
“梧桐雨”，本身又是一个典故，它的使用，还渲染了另一番情趣。在白居易的《长恨歌》中，有“秋雨梧桐叶落时”的名句，意在刻画唐明皇思念死去的宠妃杨贵妃而不可得，凝视秋雨敲打梧桐叶落而触景伤情，这是一种生离死别的情感。因而李清照运用此典，实是更充分地表达了她夫死神伤的感情。怪不得《三百词谱》便把这首词直名为《梧桐雨》了。
风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏，一系列特写镜头组成了一幅天然的悲凄画面。作者选取了这种种牵动人们愁思的景物，意在成百倍地加浓女主人公的内在愁绪。最后，在难以名状、无法解脱的苦闷中，顿时汇为结尾的一句：
这次第，怎一个愁字了得！
“愁”字实是全词的总旨，作者在最末画龙点睛地写出它，实起到了牵动全词各个部位的作用。回顾全篇，则无一字无一句、无一事无一物不是在抒发愁情，加以种种典型的动作、神情、环境气氛等多层次多侧面的渲染，积累了众多愁绪的种子，最后归拢到这个“愁”字时，就带动全篇，突现了女主人公复杂的内心世界，也把女主人公的愁情推向了最高峰。再者，“怎一个愁字了得”，又是一句反诘语，说明女主人公在这个“愁”字之外，尚有更广泛、更幽深的愁情未能概括进去，这就给读者留下了无限驰骋想象的余地，达到了钟嵘在《诗品》中所说的“味之者无极，闻之者动心”的强烈艺术效果。因此，这最末一个“愁”字，从表面看，似乎是一个“露”笔，而它的实体，却是一个“藏”笔，它包含着更为丰富、更为含蓄的内容，颇具言外之意、弦外之音的妙处。
通过以上分析，我们可以看到，这首词在艺术方法上的主要特点，是把握了女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，进行了“滚雪球”般的推进描写。女主人公的主观情感和心理活动的每一个波澜起伏，全与客观景物的更迭发生密切的配合，一句扣紧一句，一事粘连一事，在心境与物境的相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，愁绪愈积愈浓、愈结愈大，最后达到难以遏制的地步，而使人有九曲回肠、愁肠百结之感。
李清照在词中写了这么多愁思、愁绪、愁情，是否像有些人所评价的那样，是低沉，是消极，或说她“只是抒写了她作为一个落难贵夫人的个人的哀愁”呢？不，不能这样看。“个别就是一般”，李清照处在国破家亡、夫死无依的离乱生活中，她的不幸遭际是与当时整个国耻民难紧密联系在一起的，李清照本人就是当时千千万万个受苦受难者中的一个，因而她个人的哀愁，实际也反映了当时具有同样遭际者的普遍哀愁。从另一个角度说，李清照这些哀愁的产生，不正是偏安江左的南宋小朝廷的投降屈辱政策所酿成的吗？她的哀愁，难道不正能衬托出那无比黑暗、令人窒息和难以生存下去的险恶现实吗？因而我说《声声慢》的社会内容，还是颇为丰富而深刻的，它暗含着对国耻民难的愤懑和批判，具有积极的认识价值，是绝不能用一两个“消极”“低沉”或“个人哀愁”的词句，就能把它轻易抹杀掉了的。
从另一方面说，李清照作为一个流落他乡、孤独无依的弱女子，她对生活的抗争能力是有限的，她没有也不可能像辛弃疾那样去直接参加抗金斗争，从而写出慷慨杀敌的激昂词篇。对待李清照这样一个具体的作者，不能提出过苛的要求。她能够突破个人生活的艰难，独自迈往崎岖漫长的人生道路，能够抒写种种哀愁时显出某些与险恶命运抗争的意念，这就十分难能可贵了。因此，我们不能不看到，这首词在低沉情调中是仍蕴含着一定积极因素的。
再者，这首词在艺术形式上的美，也是难与伦比的。开头的七组叠字和下片的两组叠字，突显了这首词的语言特点。它们质朴清新、浅俗易懂，既无典故，又无辞藻，但却准确地表达了词人所处的特定环境及由此产生的特定情感，使读者恍如亲临其境，若闻其声，如见其面。说明作者炼字技能已达到“炉火纯青”的地步。顾炎武在其《日知录》中曾指出：“用叠字最难”，做到“复而不厌”“赜而不乱”则更难。李清照在此词中连用叠字，不仅不显斧凿之痕，反而达到了自然流畅、声意皆出、形神俱肖的效果，实在是“超然笔墨蹊径之外”（见《花草新编》），“真如大珠小珠落玉盘也”（见徐釚《词苑丛谈》）。另，陆蓥《问花楼词话》还把此词誉为词家叠字之典范，说它“二阕共十余个叠字，而气机流动，前无古人，后无来者，可为词家叠字之法”。可见李清照在此词中运用了如此众多的叠字，实是她词作中的一大创造。
随着叠字的流畅运用，在韵律方面也显现了它独特的造诣。譬如大量双声叠韵字的出现。那冷与清、暖与寒、凄与惨、惨与戚、点与滴等的自然音响和鲜明节奏，读来朗朗上口、铿锵悦耳，而且抑扬顿挫、波澜起伏，似乎有一把小榔头阵阵敲打着你的心胸。加以全词又配以众多的齐齿音字和舌音字，更显得富有音乐美，也更能渲染出女主人公的如泣似诉的形神姿态。如寻、觅、清、凄、将、息、急、积等这些齐齿音字，如点、滴、得、第等这些舌音字，它们的调子，都是非常短促轻细的，读来像是停留在唇齿边上，发出低低的细声，仿佛女主人公在啮齿叮咛、自泣自诉。还据夏承焘先生说：“尤其是末了几句，‘梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！’二十多个字里，舌音、齿音交相重叠，是有意以这种声调来表达她心中的忧郁和怅惘。”（见《唐宋词欣赏》）可见，李清照在语言上的运用，是极其娴熟而富有成果的。它们都明白如话，而又“本色当行”（刘体仁语）；既恪守词律而又挥洒自如。这种殊异的艺术效果，绝不是轻而易举的获得，正如周济《介存斋论词杂著》说李清照的语言“是锻炼出来，非偶然拈得也”。再者，李清照在其《词论》中，曾强调“歌词分音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”。可见李词重协音律而又讲求字词声响，这首词的创作，应是她《词论》的成功实践。
（选自《李清照词鉴赏》，齐鲁书社1986年版）
